Philippe Faraut modelliert seit mehreren Jahrzehnten klassische Skulpturen in Ton. Er hat Hunderte von Seminaren an Colleges, in Museen und in privaten Studios in den USA und im Ausland gegeben, darunter an der Grand Central Academy in New York, an der Ringling School of Art in Florida und in den Pixar Animation Studios in Kalifornien. Zusätzlich zu seinen Büchern hat er zahlreiche Unterrichtsvideos veröffentlicht, außerdem hat er Erfahrung in forensischer Gesichtsrekonstruktion und Anaplastologie. In seinen Vorlesungen an Universitäten und Medizinkongressen beschäftigt er sich mit unterschiedlichen Gesichtsausdrücken und dem Alterungsprozess des Gesichts. Ansonsten bietet er in seinem Studio im Bundesstaat New York Kurse im Porträt- und Figurenmodellieren an. Charisse Faraut schloss ihren Bachelor of Fine Arts an der Syracuse University mit dem Hauptfach "Illustration" ab. Sie ist Fotografin, Designerin und Redakteurin. Bei allen Buch-und Videoveröffentlichungen arbeitet sie eng mit Philippe zusammen. Außerdem ist sie die Vorsitzende des PCF Studios, das spezielle Modellierwerkzeuge und dreidimensionale Anschaungsstücke für Künstler herstellt und vertreibt.

In seinem Nachfolgeband zu "Porträts in Ton: Anatomie und Ausdruck" gehen Philippe und Charisse Faraut vertiefend auf das Modellieren des menschlichen Gesichts ein und stellen dabei 100 neue Skulpturen vor. An die 600 in den Text eingefügte Fotos, darunter 64 ganzseitige Bilder, illustrieren, wie sich die charakteristischen Eigenarten eines Gesichts einfangen lassen. Das Buch richtet sich an fortgeschrittene Künstler und widmet sich vor allem der eingehenden Betrachtung der Anatomie des Gesichts, der Grundlage für die Wiedergabe eines interessanten Gesichtsausdrucks und einer lebendigen Darstellung des Gesichts. Weitere Themenbereiche sind das Modellieren von Haar und Faltenwurf sowie die Auswirkungen des Alterungsprozesses. Eine aussergewöhnliche Materialsammlung und Anleitung für alle, die Porträts modellieren oder sich mit dem Gesicht beschäftigen. Ausserdem enthalten: Merkmale unterschiedlicher Skulpturstile - Techniken zur Analyse von Flächen einzelner Elemente des Gesichts - Vergleich weiblicher und männlicher Gesichter - Methoden der Fehlervermeidung - Möglichkeiten zur Oberflächenbearbeitung.